¿Cúal es la técnica más saludable para pintar?

tuboacrilicogolden Al igual que en una fábrica la seguridad y la salud deben ser importantes para el Artista en el uso de los materiales, Constantemente el artista está expuesto a polvos, vapores y sustancias de origen desconocidos o que pueden afectar a largo plazo su salud.

Veamos brevemente un poco de cada técnica sus pros y contras para que elaboremos nuestras propias conclusiones:

ACUARELA

La acuarela es una técnica muy segura en términos del uso del material, no requiere solventes o barnices, se puede utilizar con poca agua y en espacios cerrados o en viajes.  No desprende polvillo ni vapores perjudiciales.

ACRILICO

El Acrilico es una técnica que utiliza principalmente agua como solvente, no tiene olor por lo que este es un buen punto de ventaja sobre el óleo, no necesita casi solvente o medios como barnices excepto para fines estéticos finales. Se puede trabajar con precaución en espacios cerrados y viajes.  No desprende polvillo y apenas desprende vapores producto del secado del color.  Las marcas profesionales tienen menos olor característico y eso se debe a los aditivos que se agregan para eliminar su olor.

OLEO

El óleo es una tecnica que utiliza principalmente aceite y solvente, tiene un olor característico y es casi imposible no utilizar solventes o medios que generen olor en el área de trabajo, esta técnica no es recomendable utilizarla en espacios muy cerrados pues los solventes aromáticos pueden ocasionar problemas respiratorios a largo plazo. No desprende polvillo pero si vapores en pequeña escala.

YESO PASTEL

El yeso pastel utiliza como medio únicamente el papel para dibujar, es una técnica seca, pero a diferencia del dibujo su principal inconveniente de uso es  el polvillo excesivo que emite, por eso no es aconsejable esta técnica en un ambiente muy cerrado pues los polvillos pueden ocasionar problemas respiratorios a largo plazo.

DIBUJO EN LAPIZ

El dibujo en lápiz tiene casi cero inconvenientes en su uso, no necesita ningun solvente o medio de barniz. Se puede utilizar en cualquier circunstancia y puede ser utilizado en espacios abiertos o muy cerrados.

Cómo limpiar los pinceles?

 

RinseColdWater-Step-1Los pinceles deben tener un cuidado después de cada sesión de pintura, o de lo contrario sus pelos van cayéndose y si se seca la pintura en ellos probablemente no puedan ser reutilizados. Para esto recomendamos los siguientes consejos:

PINTURA ACRILICA

Recomendamos limpiar los pinceles con agua suficiente y si es posible un poco de jabón. No utilizar otro medio acuoso para su limpieza.

Dónde limpiarlos.

 

El mejor lugar para limpiar un pincel es en un grifo o lavadero. Esto es para evitar que cualquier desecho de pigmento solido contamine la zona.

Asi pues, hay que hacerlo en una zona donde los desechos no sean reutilizados, por eso sugerimos no limpiar nunca los pinceles en los lavamanos, en el lavatrasto de la cocina o en zonas donde niños tomen agua.

 

PINTURA AL OLEO

La pintura al óleo requiere más atención puesto que hay solventes de por medio y también los mismos aceites del residuo.

Aconsejamos utilizar mejor un lavadero industrial apartado de nuestro lavamanos habitual y de la cocina, si no se tiene un lavadero así se puede utilizar papel toalla absorbente para limpiar los pinceles y absorber el solvente. No es aconsejable utilizar este solvente residual como liquido inflamable porque contiene elementos de pigmentos que pueden ser nocivos.

 

PINTURA ACUARELA

La pintura acuarela deberia recibir el mismo trato que la pintura acrilica pues es un medio soluble en agua.

 

 

Es necesario barnizar una obra pintada en acrílico?

No es necesario pero si aconsejable. la pintura acrílica tiene un gran grado de resistencia a condiciones ambientales y estrictamente hablando no lo necesita si estará muy bien cuidada.

Pero si vamos a tener una pintura en un lugar abierto, con mucha luz directa de sol, de focos, de luces de noche, o mucho viento o calor o situaciones climáticas extremas si lo recomendamos para evitar cualquier daño y proteger el color.

Generalmente los barnices para acrilico tienen protección ultravioleta o UV, la misma de los lentes de sol, esto significa que la pintura al ser barnizada puede tener una proteccion grande si la obra está colgada en un lugar muy luminoso.

Los barnices de acrilico tanto mate como brillante dan el mismo nivel de proteccion.

Aconsejamos comprar siempre barnices con proteccion uv, la mayor parte de fabricantes profesionales ya incluye esto en sus barnices de artista

..Son los mejores colores los opacos o los que cubren más?

Siempre los Artistas y jóvenes pintores tienen una duda sobre los colores,

Un buen color debe cubrir o ser opaco? es lo mismo?

La respuesta es no,  por sus características únicas de pigmentos naturales o sintéticos  los colores no son necesariamente todos del mismo nivel de opacidad

Un color acrílico u óleo para estudiante podrá ser más opaco debido a ciertos componentes quimicos que los fabricantes disponen en sus marcas para que las capas de pintura de cada color de cada gama sean más o menos uniformemente opacas, o sea que todos los colores tengan una buena opacidad, pero eso no necesariamente es cierto con el cubrimiento pues se requerirá mayor cantidad de pintura al aplicar una capa.

O sea que la calidad de un buen color no debe ser con el criterio de su opacidad sino la característica química de su color, que es lo que realmente importa en nuestro lienzo!

Se pueden mezclar colores de diferentes marcas en pintura?

En años anteriores ciertos fabricantes de pinturas para artistas sostenían en su publicidad que sus colores sólo debían utilizarse entre sí, aduciendo pérdida de calidad de la obra o algún posible “daño” al proceso de pintar.
Pero no hay ningún fundamento en esto porque las pinturas son hechas con una composición similar entre fabricantes, así los óleos difieren en su contenido de pigmento o aceite o algún aditivo, lo mismo pasa con la acuarela y el acrílico..
Asi que sí es posible combinar marcas de colores sin esperar resultados malos en todas las técnicas.
Lo que sí debemos tener en cuenta es que si combinamos colores calidad “artista” con colores de calidad “estudiante” no obtendremos el mismo resultado si solamente utilizamos la calidad superior o la estudiante por la diferencia en los pigmentos.

Goma Damar Sennelier y recetas para barniz y medio de pintura al óleo

La goma de Damar proviene de la resina natural de ciertas acacias que se encuentran en Asia y Africa, mientras más pura sea su calidad su color es más claro. La resina de Damar se utiliza primordialmente para crear un barniz brillante en óleos. Dicho barniz protege durareramente la capa de óleo. La goma de damar viene ya sea en cristales o disuelta como barniz. En nuestra tienda tenemos la goma de Damar Sennelier en forma de cristales y a continuación les brindamos unos consejos para usar los cristales de damar como Barniz o como medio de pintura.

PREPARACION DEL BARNIZ DE DAMAR
Para preparar el barniz de Damar utilize en una proporción de 1 a 1 los cristales de damar y Trementina. Poner todo en un recipiente y mezclar. Los cristales no se disolverán completamente hasta en un período de uno a dos días, en ese tiempo estar removiendo de cuando en cuando la mezcla. Cuando no se observen más cristales el barniz de Damar está listo para usarse.

PREPARACION DEL MEDIO UNIVERSAL CON CRISTALES DE DAMAR
Para preparar el medio universal con barniz de damar sugerimos los siguientes ingredientes:

1 PARTE DE CRISTALES DE DAMAR
1 PARTE DE ACEITE DE LINAZA
1 PARTE DE TREMENTINA

Una vez la mezcla se hace remover periódicamente hasta que los cristales se disuelvan en el líquido. Luego dejar en un espacio abierto la mezcla hasta que toda la trementina se evapore de la mezcla y así estará listo el medio universal de damar.
En caso de no tener a la mano el aceite de linaza se puede ocupar otro aceite como el standoil o el aceite de adormidera.

Se puede ocupar el acrílico como acuarela???

Sí y no. El acrílico puede diluirse y comportarse hasta cierto punto como acuarela, lo cual nos permite tener digamos “dos tecnicas en una” pero debemos recordar que su tiempo de secado es extremadamente rápido comparado a una acuarela y lo otro será que los colores de acuarela por su goma y como han sido fabricados proporcionaran otros efectos en el papel a un acrílico diluido.

Podemos pintar óleo sobre acrílico?

Sí, si hacemos una capa inicial de acrílico y una vez esté seca podemos pintar sobre ella con óleo. Solamente recordemos que lo contrario no se puede, pintar acrílico sobre óleo. De hecho las telas que vienen preparadas con gesso también llevan una base acrílica.

Podemos rebarnizar una pintura acrílica?

Sí pero tengamos presente si la capa a barnizar es brillante o mate, luego tengamos en cuenta que al aplicar otra capa de barniz, en especial el barniz mate el color podrá perder un poco su intensidad original.

Cúanto tiempo debemos esperar para aplicar un Barniz a la pintura acrílica?

Como la pintura acrílica tiene un período de secado casi instantáneo, en condiciones normales, es decir utilizando como medio agua o un medio brillante no retardante podemos aplicar la capa de barniz acrílico Sennelier unos 15 a 20 mins después de secada la capa de pintura. Esto es válido tanto para el barniz brillante como mate.

Aconsejamos no aplicar encima si la capa está fresca aún, esto puede provocar algún grumo.
Esperar que la capa se seque al menos un par de horas para aplicar la siguiente que deseemos.

Cúanto es el tiempo promedio de Secado de las pinturas?

En condiciones normales del clima las pinturas experimentan el siguiente promedio de tiempo de secado,los resultados pueden variar dependiendo de las condiciones de HUMEDAD, TEMPERATURA Y VIENTO.
A mayor humedad, mayor tiempo de secado de la pintura,
a mayor viento, menor tiempo de secado de la pintura,
y a mayor temperatura del clima mayor rapidez del secado.

OLEO:
Sin ningún tipo de Aceite: 24-36 horas en capas gruesas
Con aceite o aditivo no secante: 2-3 dias
Con secante : 1-2 días

ACRILICO
Sin ningún medio o agua: 30 mins a 1 hora en capas gruesas, 5-10 mins en capas delgadas
Con agua: 10 – 20 mins en capa mezclada con un 30% agua, 1-5 mins en capas delgadas
Con medio acrilico no retardante: 10-20 mins en capas delgadas
Con retardante: hasta un día si se usa mucho, pero el promedio es 3-4 horas en una adicion de un 30% liquido retardante en una capa delgada promedio.
Con gel de textura: utilizando un gel brillante o mate el tiempo de secado solamente se extiende unos minutos mas pero no tanto como un retardante.

ACUARELA
En una proporción promedio de dilución de la pintura al 100% la capa secará en unos 10-20 mins
en una proporción promedio de dilución de la pintura menos del 50% la capa secará casi instantáneamente sobre el papel.

Podemos pintar acrílico u óleo sobre papel de Acuarela?

Aunque el papel de acuarela está hecho para técnicas diluidas como la acuarela misma, el dibujo o incluso yeso pastel, también podemos ocupar otras técnicas como la pintura acrílica.

Eso si, debemos tener en cuenta que al pintar con pintura acrílica sobre papel de acuarela, el tiempo de secado será casi instantáneo y el papel posiblemente se doble debido a la capa de pintura acrìlica.
Por eso aconsejamos usar como mìnimo un papel de 300 gms / mt para estas técnicas y no ocupar mucha agua en la dilución de la pintura.
No aconsejamos ocupar el papel de acuarela con pintura al óleo pues el aceite penetrará con facilidad el papel haciendolo un soporte no adecuado para este técnica.

Se debe proteger con vidrio una pintura de acuarela?

Sí, y es muy recomendable por dos razones: si dejamos enmarcada una acuarela sin vidrio el papel absorberá el polvo y la humedad más facilmente, y ello puede deteriorar la pintura con el tiempo. Lo otro es que al proteger con vidrio una acuarela, nos aseguramos de que la pintura no se manche si la tocamos con nuestros dedos, recordemos que el papel de acuarela es màs propenso a mancharse y no puede ser borrado tan fácilmente como la tela.

(imagen del sitio del Artista Girish Chaudhary web: http://www.girishchaudhary.com)

Se puede borrar una pincelada en acuarela?

El papel tiende a ser más frágil que una tela de pintar. La técnica de acuarela es aplicar una capa transparente de color y si es necesario varias capas transparentes, pero NO BORRAR LAS CAPAS PREVIAS. A menos que la capa aun esté humeda sugerimos aplicar una pincelada amplia cargada con agua y luego limpiar con un paño o manta, claro está que el color no se borrará completamente pero podremos eliminar bastante sin dañar el papel. Por tanto Sugerimos que las capas pintadas que ya estén secas no se borren pues el papel se dañará con facilidad y después no podrá absorber el color de acuarela.

Cómo puedo saber cúal es el mejor papel de acuarela?

El papel de acuarela es fabricado en el mundo de arte para dos segmentos principales: 1) Estudiantes, amateurs y 2) Artistas que hacen acuarela, grabado o litografías. Veamos la diferencia:

1. El papel de acuarela para estudiante siempre es de un precio económico y es hecho mayormente de Celulosa, proveniente de fibra de madera u de algun contenido de algodón. Generalmente el contenido de acidez de estos papeles es neutro pero su absorción al color de acuarela a veces puede no ser óptimo. Estos papeles son generalmente hechos en máquinas.

2. El papel de acuarela de Artista es hecho de algodón puro con contenido de acidez neutro. Muchos fabricantes, como por ejemplo Sennelier y Winsor & Newton fabrican estos papeles de forma casi artesanal. Otros fabricantes hacen a mano todo el proceso y por ello los precios suelen ser más altos. En estos tipos de papeles podemos observar una mejor absorción del color acuarela en la superficie, un tono natural del papel más intenso que el fabricado industrialmente.
Aparte de todo ello la durabilidad en el tiempo de un papel para acuarela profesional será mejor que un papel para acuarela estudiante.Tengamos en mente esto a la hora de crear nuestra obra perdurable.

Muchos fabricantes para diferenciar la calidad de estudiante y artista ponen un sello de relieve en cada hoja del papel como podemos ver en la imagen de a la par.

Hay que mojar el papel acuarela antes de utilizarse?

No es necesario. El papel de acuarela viene hecho para usarse en la sesión de acuarela sin tener que mojarse o sumergirse en agua completamente.

Es la misma calidad la acuarela de pastilla que la de tubo? cúal dura más? dan el mismo efecto?

Tanto la acuarela de pastilla como de tubo deben contener el mismo pigmento, gomas y preservantes, por ello la calidad es LA MISMA siempre y cuando sea del mismo fabricante y en el mismo tipo de acuarela

Los fabricantes generalmente ofrecen dos opciones a los artistas para su conveniencia. En europa se utiliza más la acuarela de pastilla, en Estados Unidos por ejemplo se usa más la acuarela en tubo. En Latinoamérica pueden usarse ambas.
En cuanto a durabilidad la acuarela de pastilla dura más que la de tubo pues la goma y preservante líquido no están presentes sino en forma endurecida que al solo mojarse con agua recupera su humedad. La acuarela en tubo con el tiempo puede endurecerse en el tubo y ya no ser utilizable. Pero no por eso debemos generalizar la acuarela en tubo y dejarla de usar. Estamos hablando de un período de dos a tres años después de que hemos adquirido los colores.
El efecto en acuarela de pastilla y de tubo debe ser el mismo siempre y cuando sea de la misma marca y lìnea de calidad.

Se puede recuperar la pintura acrílica una vez seca?

No recomendamos volver a disolver la pintura acrìlica seca ya sea en el lienzo, en la paleta de pinturas o en un tubo de pintura seca.
La razón principal es que al aplicar cualquier disolvente podemos perder las propiedades elásticas de la técnica del acrílico, específicamente en la resina acrílica, la responsable de dar ese aspecto plástico de la técnica.

Se endurece la pintura al óleo?

Si, como cualquier técnica o cualquier aplicación de capa de pintura esta se endurece o seca con el tiempo.
Esto sucede por la evaporación lenta del aceite contenido en la pintura. Claro, tomará meses o incluso muchos años a que una pintura hecha al óleo esté totalmente seca.Es decir el contenido de aceite se evapore.

Digamos que el término “endurecer” es más bién “secarse”.

Cómo elegir una buena marca de pintura para Artista


En el mercado de materiales encontramos diversidad de marcas para pintar al óleo, acuarela, acrílico y diversas técnicas mas, seguramente hemos tenido la oportunidad de visitar una gran tienda de materiales en el extranjero donde vemos más de , por ejemplo 10 marcas de óleos, 10 marcas de pintura acrìlica, etc etc y al final no decidimos què marca es la mejor, que hacer?
Les brindamos algunos consejos para estas ocasiones:

- LA PRESENTACION CUENTA
La presentación de un tubo de pintura es siempre importante. Claro, no es lo esencial que sea una presentación impecable pero no es lo mismo un tubo de oleo de metal que un tubo hecho de plástico. Cuando el fabricante invierte en un tubo que harà durar màs tiempo la pintura entonces podemos sentir màs confianza en el producto.

- LA HISTORIA QUE CONTAR ES IMPORTANTE
Hay muchos fabricantes profesionales en el mundo, principalmente en Europa que tienen un historial de mas de 100 años, esto permite tener màs confianza en los productos que distribuyen y venden para artistas. Podemos mencionar por ejemplo Sennelier, Winsor & Newton, Talens, Raphaël, Isabey, Liquitex, Grumbacher, Schmincke, etc etc Todas estas marcas cuentan con un baúl de historias relacionadas casi siempre a personajes famosos del arte o a situaciones históricas en las que sus productos figuraron en el mundo del arte.

También hay marcas nuevas con menos tiempo en el mercado de materiales de arte pero que su gran confianza para el artista es la alta calidad de materiales utilizados, podemos mencionar por ejemplo los pasteles UNISON que tienen menos de 30 años en existencia pero son reconocidos por su gran calidad de pigmento. Tambien podemos mencionar a la marca BLOCKX de Bèlgica y los famosos òleos Michael Harding de Inglaterra de poca produccion pero alto contenido de pigmento que ya es reconocido por artistas en muchos lugares del mundo.

A MAYOR CALIDAD, MAYOR INFORMACION DEL PRODUCTO

Un tubo de pintura de una calidad buena siempre trae información como: transparencia del color, pigmento, medio disperso como resina acrìlica, òleo u acuarela, y permanencia del color. Cuando toda esta informaciòn no està presente o està en letras difìciles de leer quizàs no es una calidad o marca digna de confiar.

UNA PALETA GRANDE DICE MUCHO

Una paleta grande de colores en una sola marca nos puede dar un buen indicativo de las opciones que el fabricante tiene en sus pigmentos para elaborarlos y crear las pinturas.

NO NOS GUIEMOS SOLO POR EL PRECIO

Las marcas establecen sus precios de acuerdo a diversos factores, pero cuando comparemos marcas el precio variarà mucho o poco, quizàs no podamos tener un buen referente, pero aconsejamos mejor verlo de acuerdo a la calidad y resultados obtenidos en la tela.

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